Omar Galliani : Nocturno
Dando inicio al Año de la Cultura Italiana en Uruguay, la Embajada de Italia, el Instituto Italiano de Cultura y Fundación Pablo Atchugarry, tienen el gusto de invitar a Ud.(s) a la inauguración de la exposición "Nocturno" del artista italiano contemporáneo Omar Galliani.
Omar Galliani es desde hace muchísimos años una figura central del panorama artístico italiano no solo por haber sido entre los primeros a adherir en los años ’80 a la “nueva figuración”, sino por haber desarrollado en el transcurso del tiempo una técnica de trabajo “única” en su género que lo ha llevado a exponer en muchos países del mundo.
Revisitando la historia del arte, Omar Galliani fue siempre llevado instintivamente a privilegiar el dibujo y la composición respecto de la fuerza del color, que en sus obras, fue y se mantiene siempre como un transfondo. La supremacía del dibujo es para él, respecto del uso del color, una especie de trámite a ser utilizado como “medium expresivo”, sometido a la forma compositiva y al placer de la contemplación.
Las obras de Galliani son un elogio a los tres reinos: mineral (el grafito), vegetal (el álamo), animal (la anatomía humana). La lenta sedimentación del grafito crea las imágenes, estados del ser que deben su propia identidad al espesarse los signos sobre las nervaduras de la madera o en la porosidad del papel. De modo particular, la madera de álamo es un material vivo, se dilata o contrae según el clima, sometiéndose a un lento pero gradual amarilleo que año tras año destaca el paso del tiempo. La base deviene parte de la creación, de un devenir demiúrgico incansable que prosigue allí donde se ha interrumpido la intervención del artista, por supuesto resolutiva, pero nunca absoluta.
El grafito, considerado por el artista como una “geología profunda”, genera las profundidades siderales de las imágenes, rostros y cuerpos que son como planetas, constelaciones capaces de absorber y destilar el fulgor tenebroso de la mina. Probablemente no bastaría un único gran observatorio para observar todas estas anatomías que sólo a lo lejos pueden identificarse en una mujer – alma auroral, “biología originaria a la cual pertenecemos”.
Nacido en 1954 en Montecchio Emilia, donde vive y trabaja, Omar Galliani estudió en la Academia de Bellas Artes de Bolonia y enseña pintura en la Academia de Bellas Artes de Carrara. En los inicios de los ‘80 ha sido un exponente relevante del grupo de los Anacronistas y del Mágico Primario.
Ha participado en tres ediciones de la Bienal de Venecia y en la de 1984 ha tenido una sala personal en la sección Arte en el espejo. Ha participado en la Bienal de San Pablo y en la XII Bienal de París. Ha expuesto en los Museos de Arte Moderno de Tokyo, Kyoto, Nagasaki, Hiroshima, en la Hayward Gallery de Londres, en dos ediciones de la Cuadrienal de Roma, en la Galería de Arte Moderno de Bolonia, en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma y en las de Frankfurt y Berlín.
En los ‘90 su trabajo fue expuesto en el Scottsdale Center for the Arts de Arizona, en la Marian Locks de Philadelphia y en la Arnold Herstand Gallery de Nueva York. Ha presentado además Feminine Countenances en la Universidad de Nueva York y en el 2000 Aurea en el Museum of the Central Academy of Fine Arts de Pekín. Ha expuesto en los alrededores del Palazzo delle Stelline en Milán, en la Galleria Civica de Módena, en Museo de Arte Moderno de Budapest, en el Palacio Foz di Lisboa, en el PAC de Milán. En 2003 ha sido invitado a la Bienal de Praga y a la primera edición de la de Pekín, en donde ha ganado el primer premio con tres grandes obras del ciclo Nuevas Anatomías. En 2005, en el Archivo del Estado de Turín, en el ámbito de la muestra Gran Dibujo Italiano, un dibujo suyo grande (5 por 6,3 metros, grafito sobre madera de álamo) ha sido puesto en confrontación con el Rostro del Ángel de Leonardo, dibujo preparatorio para La Virgen de las Rocas, expuesto en la Biblioteca Real.
En el Palazzo Magnani de Reggio Emilia ha presentado la personal Nuevas Anatomías. En el Museo de Arte Contemporáneo de Guadalajara ha inaugurado una muestra titulada Nuevas Flores Nuevos Santos y en el Espacio Mazzotta de Milán ha presentado, junto al escritor Giorgio Soavi, la obra La hija estaba desnuda. De 2006 a 2008 una personal suya Dibujo Italiano ha sido expuesta en los principales Museos de Arte Contemporáneo en China y ha concluído con una gran muestra en la Galería Schoeni de Hong Kong. La Universidad y el Museo de Caracas han hospedado una personal suya con título Dibujarse que, en abril de 2007, ha sido llevada al Museo Hassan de Rabat (Marruecos). El Gran Dibujo Italiano, la gran obra expuesta en Turín en 2005, ha sido luego presentada en el Palazzo della Permanente de Milán en el ámbito de la muestra La Belleza y luego en Verona en el Palazzo della Ragione, dentro de la exposición El Séptimo Esplendor.
En junio de 2007 se inaugura la muestra Entre Oriente y Occidente, Omar Galliani y el Gran Dibujo Italiano en China cerca de la sede de la Fundación Querini Stampalia, inserta entre los Eventos Colaterales de la 52° Bienal de Venecia. El evento, realizado con el auspicio de la Embajada China en Italia en colaboración con el Ministerio Italiano de Asuntos Exteriores y el Gobierno de la República Popular de China, ha gozado de la presencia de la Asociación de los Artistas Chinos y la colaboración de los museos de Shangai, Ningbo, Dalian, Xian, Hangzou, Jinan, Chengdu y Wuhan. El 31 de julio de 2009, Christian Mermoud, cerca de su galería Angle en Saint Paul de Vance, inaugura el espacio permanente Space Galliani que reúne algunas de sus últimas obras. En el mismo año la galería K35 de Moscú inaugura una personal suya con un nuevo ciclo de obras; la Fundación Michetti de Francavilla al Mare le dedica una gran retrospectiva. La galería Shangheie de Shangai prepara su personal Lejos de Xian. Asimismo, en Viena, el Instituto Italiano de Cultura hospeda una exposición suya titulada Desde las habitaciones de mis dibujos; la misma muestra llega a Lucca en Villa Bottini y luego al Museo Arqueológico de Palazzo Giunigi. Figura también en Venecia en una colectiva en el antiguo Hospicio de San Lorenzo (evento colateral de la 53° Bienal de Venecia) y Andy Warhol – Omar Galliani, Todos los Dientes de Santa Apollonia, muestra hospedada por el Claustro de Santa Apollonia. La galería Deo Art le dedica un amplio espacio retrospectivo. El Museo de Arte Contemporáneo Metropol de Saint Etienne, Francia, lo invita a exponer Desde la Caja de mis Dibujos 45 obras de dimensiones grandes y medianas, curada por Lòrànd Hegyi. Inició en el 2010, un tour de exposiciones en Sudamérica, que le permitieron mostrar su trabajo en Bogotá, en Buenos Aires en el Centro Cultural Borges, en el Centro Cultural Conte Grand de San Juan y ahora en Uruguay.
“Nocturno” nos encuentra reunidos en Fundación Atchugarry donde la exposición permanecerá abierta al público hasta el 29 de febrero de 2012.
Organiza: Fundación Pablo Atchugarry, Instituto Otaliano di Cultura y Embajada Italiana.
Curaduría: Massimo Scaringella